逐渐成为推动城市文化发展重要引擎 演艺新空间释放无限可能

 如今的“演艺之都”，“观演”概念日益拓展，想看一出好戏，地标性大剧场早已不是唯一的选择。重装开张的老会馆、改造一新的旧厂房、人流如织的热商圈……星罗棋布的演艺新空间已成为北京舞台的独特风景。百花齐放的演艺新空间，正以其蓬勃生命力为“大戏看北京”注入更多时代内涵。

  正乙祠戏楼上演沉浸式昆曲大戏《天官赐福》(方非/摄)

  首家“北京礼物·戏曲主题店”在吉祥大戏院开张(方非/摄)

  浸润

  演艺资源来到市民身边

  不久前，北京演出娱乐行业协会正式发布首批25家北京市级演艺新空间名单，元旦至春节假期，160余台500余场演出及活动在这些演艺新空间密集登场。春光渐好，演艺新空间的舞台愈发绚丽多彩：正乙祠戏楼和颜料会馆登台的传统戏曲底蕴深厚，情韵悠长；77剧场带来的沉浸式悬念作品《9号秘事》充满惊奇反转，持续热演；在三里屯和五棵松的爱乐汇艺术空间，商场里的音乐会闹中取静，别有意趣。

  何为“演艺新空间”？北京演出娱乐行业协会秘书长贾新辉介绍，演艺新空间是以演艺为主营业务的多业态融合、多功能协同的新型演出场所，在表演形式上突破镜框式的舞台空间局限，在经营模式上融合多元消费场景，以较强的消费带动能力展现出发展的多样性前景和强劲动力，正逐渐成为推动城市文化发展的重要引擎。2023年，东城、西城、朝阳、通州率先成为全市首批演艺新空间试点区，截至2024年，全市各区认定的演艺新空间已有79家，涵盖传统剧场、园区街区、文物古建等多种类型。

  相比于传统的大型剧场，布局分散的演艺新空间显著实现了多层次的供需匹配，“这些新场所缓解了北京剧场和演艺资源分布集中的情况。”北京演出娱乐行业协会会长张海君说。

  人口密集的望京地区，一度缺少剧场。2022年，开心麻花沉浸演艺新空间·花花世界在昆泰嘉瑞文化中心落成亮相，昔年专注于商务会议会展的场地，被演艺资源一举盘活，成为全年演出场次可达约800场、“吃喝玩乐”全包圆的网红地标。

  美育的种子也随演艺新空间的“生长”飘向城市更多角落。在位于五棵松万达广场的五棵松·爱乐汇艺术空间，北京交响乐团推出的“北交音乐空间”进驻这里的都市音乐厅，以更便利、更舒适的“姿态”，持续把专业院团的优质演出送到市民身边。

  探索

  融合业态带动多元消费

  在向广向深推动演艺资源惠及市民的同时，演艺新空间也以先锋姿态持续向上向前，探索行业方向。

  见证了一代代演员和观众成长的繁星戏剧村，早已是闻名遐迩的小剧场话剧“圣地”，当年，《奋不顾身的爱情》曾创下国内小剧场单轮演出192场的最高场次纪录与连演7个月的最长驻演纪录。坐落在前门地区的颜料会馆游客盈门，北京演艺集团旗下9家院团携沉浸式曲艺剧《南城记忆——“老门神”》、沉浸式北京曲剧《京城拍卖会》等作品长期驻演，让这里成为一扇了解老北京风土人情的别样窗口。77剧场是全景沉浸互动剧场“赵赶鹅”系列的“发祥地”，《大真探赵赶鹅》《大真探赵赶鹅2》连续两年驻场，口碑、票房均获佳绩。

  可灵活转向的天然属性，让演艺空间拥有跨界联动的更多可能，衔接并带动多元业态成为其重要发展思路。77文创园运营总监潘鹏飞观察到，每逢77剧场演出，园区内的餐饮消费都会被演出“红利”明显带动。吉祥大戏院也是多元经营这条赛道上的领跑者。2024年，吉祥大戏院全年收入同比增长翻番，超额完成预定指标，考虑到它“藏身”于王府井商圈银泰in88大厦7层，这些成绩更显得来之不易。

  “戏院在7层，引流是个问题。”吉祥大戏院董事长富博洋说。吉祥大戏院以戏曲为立身之本，与北京京剧院、北方昆曲剧院等在京院团深度合作，推出连台大戏稳固戏迷群体。而在此基础上，戏院怎样才能突破茧房、触及更多人群？富博洋在苦思冥想中，从“老吉祥”留下的工商执照上寻得巧思。随着时代变迁，原吉祥戏院经营范围不仅囊括演出、咖啡厅、录像厅，还能售卖服装鞋帽，于是，延续着这份城市记忆，戏曲主题的咖啡饮品、演出闲暇的电影放映迅速落地，首家“北京礼物·戏曲主题店”也进驻戏院前厅，各类文创产品琳琅满目，店里热销的“金榜题名”原创冰箱贴、“粉墨登场”保温杯、“五福临门”摆件还上榜了2025年“北京礼物”年货节“北京礼物带回家”新春礼单。百年前，这家老北京内城第一座戏院名角云集，笑傲梨园；现如今，戏曲的灵感变换多样形态，与当代生活同行。

  扶植

  多项政策精准解决痛点

  蓬勃发展的演艺新空间，离不开设计蓝图的规划支撑。2023年，《北京市建设“演艺之都”三年行动实施方案（2023年-2025年）》明确要求“打造布局优化、功能复合的演艺空间”，各方聚焦构建多集群协同发展的演艺空间格局，培育更多演艺新空间。近两年，相关政策纷纷出台，大力助推演艺新空间快速解决痛点，步入正轨。

  位于城市副中心的双益发演艺中心剧场，不久前刚刚迎来开年大戏《海底小纵队在中国之远古大冒险》。观众或许很难想象，几年前，这方舞台还是肉制品厂的加工车间。2017年，台湖铺外路上的“双益发”拆下了肉制品厂招牌，变身台湖演艺小镇首家以打造演艺生态为核心的专业化区级文创园。2023年，双益发国际文创园内双益发演艺中心剧场、月光林地·爱剧场开幕运营。

  曾经，因涉及场地的规划性质、消防安全等合规性问题，对许多演艺新空间来说，取得商演资质是卡脖子的堵点。《通州区台湖演艺小镇营业性演出场所审批实施意见》的落地为演艺新空间带来便利。在区委宣传部指导支持下，从完成空间改造到通过该区6个部门联合验收，最终取得商演资质，双益发演艺中心剧场、月光林地·爱剧场仅用时约3个月。2024年，两座剧场约150场演出已覆盖观众近6万人次。下一步，通州区将发布实施《北京市通州区演艺新空间评审认定及扶持办法（试行）》，继续鼓励培育演艺新空间、新业态，推进剧场群建设。

  “要实现演艺新空间建设发展的良性循环，离不开政策的支持和设计。”在张海君看来，处于起步阶段的演艺新空间，尤其需要相关机构“帮助他们站稳脚跟”。今年，全市累计认定的演艺新空间预计不少于100家。张海君认为，为这些新空间找到独特的符号是未来发展的一大关键，“就像提起爱乐汇，我们会想到室内乐，提起吉祥大戏院，会想到戏曲，如果演艺新空间都套用一个模子，就模糊了特点，这个过程要靠运营团队的努力，也需要政府部门、行业组织共同把脉问诊，长期关注。”

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