[ 发 现 ]Discovery

展览时间:2013年11月3日-28日8:00─17:00
地点:北京恭王府(西城区前海西街17号)
策展人:张馨烨

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吕晓露
美国PSA摄影学会会员
国家高级摄影师
中国民俗摄影协会会员
图漫摄影学院创始人

获奖经历:
《隐藏的眼神》获中国14届摄影艺术大赛人像铜奖
《施舍的瞬间》获“金鹤奖”中国数码摄影大赛纪实铜奖
《神秘的梅里》获佳能典藏摄影大赛优秀奖

个人展览:《抽象肌理》个人主题摄影展

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自述

可能我和很多人的童年生活一样,喜欢看动画片,从那个时候开始,就喜欢用自己的铅笔在作业本上临摹那些一个又一个的卡通形象,这算是我步入绘画的开始。高中时代我进入了高考美术培训班,迈出了艺术学习的的第一步。对于大学一直学习油画的我来说,对于绘画的种类,我更偏重于素描,可能这也是现在我喜欢黑白照片的原因,同样的黑白灰,同样的点线面,只是艺术的表达形式不同。喜欢毕加索的立体主义,喜欢那些曾经被世人否定的艺术,而对于我来说,不管是什么形式的艺术都需要有自己的思想以及特殊的表现形式,绘画、雕塑等一些艺术形式从来都不可能有一个局限,摄影对于我来说也是如此,所以我的作品里充满了随性、随机的画面元素。我的徒步旅行是我摄影的起点,我喜欢自由的状态,喜欢不被安排的生活方式,一台相机,一个背包,15万公里的火车硬座里程让我记录了中国的风光、人物、以及我自己的摄影旅行的状态,我希望这个终点可以延长到我坐在轮椅上晒太阳的那天,不过即便坐在轮椅上我也会有太多回忆,我希望自己的人生能留下更多值得回忆的画面。曾经在做商业摄影师的两年里,几度有放弃摄影的想法,因为那个时候所拍的照片完全是在违背自己对于摄影的一种理解和信念,很简单,我只想拍我想拍的画面,为此我创立了图漫摄影学院,想把我的摄影理念传递给同样喜欢摄影的人

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“照片”一直用自己特有的方式记录着每一代摄影者的视角。如今,摄影器材已不再只是硕大的机器,手机早已经成为每一个人随时随地可以记录和发现生活的载体。我们通过这种便捷的方式对已有的观察视野有了重新的界定,也对我们的观看和记录的方式产生了巨大的影响,而这种影响正在不断深入渗透着我们的生活。人们不断追逐着摄影器材的升级,似乎昂贵的设备才能拍出好的作品,但这种追求却也掩盖了机械背后那双上帝赐予的眼睛。其实摄影可以用任何的拍照工具去记录那些生活中随处可见的美。发现丰富与不一样的视角,那些充满了个人的色彩与私密性的视角,而这恰恰也是艺术作品中关乎人性的记录与反观。由此也进一步对摄影的意义有了新的延伸。

摄影的技术发展早已进入彩色的时代,然而摄影起源于黑白,在涤荡掉纷繁绚丽的色彩后我们看到的世界更加纯净,透过展览的作品,我们将看到吕晓露呈现给我们他所描绘的黑白世界,一黑一白,一虚一实,一动一静。游离于这些熟悉而又陌生的照片中,去品味这些作品能够给我们带来的视觉享受以及一些思考。跟着他的眼睛去发现就在你身边的生活——感受他的[发现],那些你似曾相识却又好像从未相见的浮光魅影。

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